Démarche artistique
« Créer pour se sentir en vie. Jouer pour ne pas se prendre au sérieux. Exposer pour susciter un dialogue ». Voici les 3 piliers sur lesquels Benoît Dutour construit son travail artistique.
Inspiré notamment des nouveaux réalistes, de l’humour de Magritte ou encore du travail conceptuel de Duchamp, Benoît utilise une large gamme de techniques et de médiums permettant d’offrir de multiples points d’entrée dans son univers.
Pluridisciplinaire, Benoît Dutour aborde des domaines aussi variés que la peinture, la sculpture, la photographie, la vidéo, le néon ou l’installation. Attiré par les procédés complexes, il noue des collaborations avec d’autres artistes, des entreprises ou des marques comme le CERN, les Galeries Lafayette, SMALTO, etc.
Quand on prend le temps de plonger dans l’univers de Benoît Dutour, on est dans un premier temps amusé/étonné, puis, dans un second temps, on perçoit le sujet plus profond qu’il cherche à nous transmettre.
Souhaitant rendre ses réflexions accessibles au plus grand nombre, il tente de réduire le plus possible la distance entre le regardeur et l’œuvre en insérant par exemple l’explication dans le tableau (série « traces de vie ») ou en invitant à littéralement toucher ou jouer avec l’œuvre pour mieux se l’approprier (séries « taquiner la vie » et « en vie de larmes »).
Le questionnement avant tout. La démarche de Benoît Dutour consiste à apporter des éléments de réponse à des questions universelles que nous nous posons tous : Quel sens donner à notre bref passage sur terre? L’influence de l’histoire de l’Art dans l’Art contemporain? L’Art et l’argent? Notre rapport au temps qui passe? A la fragilité de la vie?
Par exemple, la fragilité de la vie est mise en lumière dans la série « En vie de larmes »: des inclusions en forme de larmes. Le temps qui passe est apprivoisé à travers la série « Traces de vie ». Enfin le rapport à l’histoire de l’Art est adressé dans la série « Taquiner la vie ».
La façon dont Benoît Dutour aborde ces thématiques apporte une profondeur et une harmonie à l’ensemble de sa démarche artistique.
Parcours
EDUCATION:
1990 Beaux-arts et Doctorat
EXPOSITIONS:
· 2007 Willinsky & Scotto & 3 Temps Culture Lab, Paris
· 2015 Solo-show galerie rue de Seine, Paris
· 2016 Bryan Cave, Paris
· 2019 Solo-show campus JC Ferrero (n°1 mondial de tennis en 2003) en Espagne
· 2019 Exposition à la galerie N’Oblige, rue de Bellechasse à Paris
· 2019 Série «En vie de larmes» intégrée à la nouvelle collection Smalto Paris, en collaboration avec JL Amsler (DA)
· 2020 Galerie Teodora, rue de Penthièvre, Paris
INSTALLATIONS/PERFORMANCES:
· 2015 Vidéo «Shooting Stars» présentée au Palais de Tokyo via «Souvenirs from Earth»
· 2019 Série «En vie de larmes» exposée dans le Parc Montsouris dans le cadre de Nuit Blanche 19
· 2019 Contribution au projet «Amazing Panda», collaboration avec le «Shanghai Exhibition Center» et les Galeries Lafayette en Chine
· 2020 Série « En vie de larmes » exposées Place des Vosges dans le cadre de Nuit Blanche 20
MUSEES:
· 2021 Tableau « Pâques confiné – 12.04.20 » intègre la collection « Vivre au temps du confinement » du MUCEM
· 2021 Rétrospective au musée d’art optique du POPA en Suisse
VENTES AUX ENCHERES:
· 2014 Drouot Paris
· 2017 1 « trace de vie » au bénéfice de l’association France Kurdistan
· 2021 Drouot Online Paris
· 2022 “Art on a Postcard”. 4 “traces de vie” au bénéfice du « Hepatitis C Trust », Londres